Leenakaisa Sandberg är verksam inom musikfältet i bred bemärkelse som frilans- och vårdmusiker. Hennes hjärtefråga är att förmedla musikens glädje till dem som inte själva har möjlighet att ta sig till konserter.
Sandberg är född i Kaustby och har studerat violin för bland andra Mauno Järvelä, Elar Kuivin, Reijo Tunkkari och Jennifer Wolf. Hon har varit anställd som violinist vid Mellersta Österbottens kammarorkester (2012–2021) och vid Vasa stadsorkester (2022–2024).
Folkmusik har varit en naturlig del av Sandbergs musicerande sedan barndomen, och i dag är hon särskilt aktiv i ensemblen Akkapelimannit.
Hugo Olsson är uppvuxen i Bygdeå i Västerbotten och började spela klarinett vid nio års ålder. Han studerade vid kandidat- och masterprogrammen på Kungliga Musikhögskolan i Stockholm för Hermann Stefansson och Andreas Sundén, samt basklarinett för Mats Wallin.
Efter examen vikarierade Olsson under ett år i Arméns Musikkår i Stockholm och har sedan hösten 2022 varit verksam som alternerande stämledare i Vasa stadsorkester. Utöver sitt arbete som orkestermusiker är Olsson en engagerad körsångare och sjunger både i barbershopgruppen Bygdeå Boys och i den blandade kören NOX.
Gemma Rosefield är en internationellt verksam brittisk cellist som tidigt etablerade sig som en av sin generations mest framstående musiker. Hon vann det prestigefyllda Pierre Fournier Award 2007 och gjorde sin konsertdebut redan vid sexton års ålder efter att ha vunnit första pris i European Music for Youth Competition i Oslo, där hon framförde Saint-Saëns cellokonsert med Norges Radios Symfoniorkester i en TV-sänd konsert.
Hon har hyllats av internationell press som The Strad, London Evening Standard och BBC Music Magazine och har framträtt som solist i ledande konsertsalar, däribland Concertgebouw i Amsterdam och Wigmore Hall i London. Hon har även gjort flera kritikerrosade inspelningar, bland annat för Hyperion med BBC Scottish Symphony Orchestra under Andrew Manze.
Gemma Rosefield turnerar regelbundet internationellt och har framträtt med orkestrar som BBC Symphony Orchestra, Philharmonia Orchestra och Estlands nationella symfoniorkester, samt medverkat i flera uruppföranden av samtida verk. Som kammarmusiker är hon cellist i Ensemble 360 och medlem i Leonore Piano Trio, med vilka hon gjort ett flertal prisade inspelningar. Parallellt med sitt omfattande konsertliv är hon professor i cello vid Royal College of Music i London och spelar på en cello byggd i Neapel 1704 av Alessandro Gagliano.
Erica Nygård är en finländsk flöjtist, född i Malax. Hon inledde sina studier vid musikläroanstalten Legato och fortsatte vid Tammerfors konservatorium samt Sibelius-Akademins solistutbildning, där hon avlade sin solistexamen 2006 med utmärkta betyg och tog magisterexamen i musik 2008. Hon har även studerat som utbytesstudent i Haag i Nederländerna.
Vid sidan av sitt arbete som orkestermusiker utbildade hon sig till kyrkomusiker vid Yrkeshögskolan Novia i Jakobstad och har fördjupat sina studier genom mästarkurser i både flöjt och orgel, bland annat för Jeanne Baxtresser och Ton Koopman.
Nygård har framträtt med flera finländska symfoniorkestrar och är soloflöjtist i Vasa stadsorkester. Hon har även varit tillförordnad soloflöjtist i Helsingfors stadsorkester och Åbo filharmoniska orkester. Parallellt med sitt orkesterarbete är hon verksam som kantor.
Som kammarmusiker och solist konserterar Erica Nygård regelbundet i Finland och internationellt. Hon är medgrundare av Ensemble Transparent, som 2020 gav ut en skiva med specialskriven repertoar, och bildar tillsammans med Niels Burgmann en flöjt–orgelduo som debuterade på skiva 2019 (Alba). Hon har mottagit flera stipendier och utmärkelser, däribland Svenska kulturfondens arbetsstipendium och Malax kommuns kulturpris, och uppmärksammats för sitt öppna och gränsöverskridande musicerande.
Christoffer Sundqvist är en av Finlands ledande klarinettister. Han inledde sina studier vid Jakobstads konservatorium och avlade diplom vid Sibelius-Akademin 2002. Därefter fortsatte han sina studier vid Musikhochschule Basel under François Benda. Samma år vann han delat första pris i Crusell International Clarinet Competition.
År 2004 utsågs han till Radions symfoniorkesters debutant och har sedan dess framträtt som solist med de flesta finländska orkestrarna samt internationellt med bland andra BBC Symphony Orchestra, Göteborgs Symfoniker och Sinfonieorchester Basel. Han har samarbetat med dirigenter som Jukka-Pekka Saraste, Sakari Oramo och Hannu Lintu och är en återkommande gäst vid europeiska festivaler.
Sundqvist har uruppfört ett stort antal verk av samtida tonsättare och medverkat i flera prisbelönta inspelningar för skivbolag som BIS och Alba. Han var även med och grundade RUSK kammarmusikfestival tillsammans med tonsättaren Sebastian Fagerlund. Sedan 2005 är han soloklarinettist i Radions symfoniorkester och verksam som pedagog vid Sibelius-Akademin samt vid internationella mästarkurser.
Den svensk-italienska cembalisten och hammarklaver-spelaren Anna Paradiso Laurin har omtalats av kritikerna som ”en av de mest framstående klaverspelarna i världen idag”. Hon har framfört konserter i Europa, USA, Japan, Taiwan, Hong-Kong, Libanon. I Sverige har Anna spelat som solist och continuoist med många barockensembler och symfoniorkestrar.
För det internationella bolaget BIS har Anna spelat in mer än 20 skivor, på cembalo, klavikord, hammarklaver och modernt piano. För dessa inspelningar har hon fått entusiastiska recensioner internationellt. Hennes soloinspelning av J. H. Romans klaversonater på cembalo och klavikord var bl a ”årets skiva” för American Record Guide. Hennes soloinspelning av P .D. Paradisis klaversonater på cembalo och hammarklaver var ”Editor’s Choice” för Gramophone (England) och för många andra internationella tidskrifter. 2020 vann Anna en svensk Grammis tillsammans med Dan Laurin (blockflöjt och ledning) och orkestern Höör Barock.
2019 var Anna mottagare av Kungl. Musikaliska akademiens stipendium i Bernadotte-programmet som delades ut av H. M. Konungen, med ett projekt om retorik och neapolitansk barockmusik. Anna Paradiso Laurin är numera professor i cembalo och historiska klaverinstrument vid musikhögskolan San Pietro a Majella i Neapel. Hon är dessutom fil. dr. i latinsk och antik grekisk filologi. 2005–2008 undervisade hon bl.a. vid Oxford University och Stockholms universitet
Angelika Klas hör till Finlands mest karismatiska och mångsidiga sångsolister. Hon är utbildad vid Sibelius-Akademins solistavdelning och har även fördjupat sina studier vid Det Kongelige Danske Musikkonservatorium. Klas rör sig ledigt mellan olika genrer och är särskilt hyllad som tolkare av både klassisk lyrisk repertoar och tangomusik inspirerad av Astor Piazzolla.
Som operasångerska har hon gjort flera framstående roller, däribland grevinnan i Mozarts Figaros bröllop, Carmen i Bizets Carmen och Maria i Piazzollas Maria de Buenos Aires. Hon har framträtt vid betydande scener såsom Savonlinna Opera Festival, Novaya Opera i Moskva, Mihailovskij-operan i Sankt Petersburg och vid Finlands nationalopera.
Klas är också en efterfrågad operett- och musikalinterpret och har sjungit huvudroller i verk som Die Fledermaus, Viennese Blood, Orpheus in the Underworld och The Count of Luxembourg, samt den självbiografiska musikalen Tamara på Åbo stadsteater.
Hon är en flitigt anlitad festivalsolist och har uppträtt med de flesta finska orkestrarna, liksom i Sverige, Estland, Tyskland, Frankrike, Spanien, Litauen, Ungern, Norge, Ryssland och Danmark. Angelika Klas är även solist i den tangoinriktade Kotaja Quintet och har släppt flera album med tango- och crossovermusik
Alissa Margulis hör till en av sin generations mest uttrycksfulla och internationellt aktade violinister. Född i Tyskland i en familj av ryska musiker började hon spela violin och piano redan som barn och gjorde sin första offentliga konsert vid sju års ålder med Budapest Soloists.
Hon har studerat med några av världens främsta pedagoger och har vunnit ett flertal priser i internationella violintävlingar samt erhållit det prestigefyllda Pro Europa-priset, som överlämnades av Daniel Barenboim i Berlin.
Margulis uppträder regelbundet som solist med ledande orkestrar över hela världen samt i de stora konsertsalarna – från Carnegie Hall och Musikverein i Wien till Tjajkovskij-hallens scen i Moskva – och hon är hyllad för sin intensiva musikalitet, lyriska ton och tekniska briljans.
Som engagerad kammarmusiker har hon samarbetat med framstående artister som Martha Argerich, Yuri Bashmet, Ivry Gitlis och Mischa Maisky, och hon är en återkommande gäst på internationella festivaler som Verbier Festival, Menuhin Festival Gstaad och Progetto Martha Argerich i Lugano.
Vladimir Reshetko har varit solocellist vid Vasa stadsorkester sedan september 2017. Han är pristagare i den internationella Heran Cellotävlingen och har framträtt som solist med bland andra Sankt Petersburgs statliga akademiska orkester, under dirigenter som Vasilij Petrenko och Ravil Martynov.
Reshetko utbildade sig i Sankt Petersburg och fortsatte därefter sina studier i Amsterdam och Berlin. Han är en av grundarna till Anima Quartet, med vilken han har vunnit första pris samt specialpris för bästa tolkning av Franz Schuberts verk vid den internationella kammarmusiktävlingen ”Franz Schubert och den moderna musiken”. Ensemblen har även tilldelats första pris i C. Henne-kammarmusiktävlingen samt Boris Pergamenschikow-priset för kammarmusik.
Vladimir Reshetko spelar på en cello byggd 2021 av Gabriele Jebran Yakoub, en kopia av Antonio Stradivaris modell “Gore Booth” från 1710.
Mackenzie Melemed är en amerikansk pianist som har etablerat sig som en av sin generations mest särpräglade musikaliska röster. Han är mottagare av Avery Fisher Career Grant 2022 och har hyllats av The New York Times för sina nyanserade tolkningar, tekniska elegans och starka publikkontakt.
Född i Massachusetts började Melemed spela piano vid fyra års ålder och hade redan före tonåren samlat en omfattande scenerfarenhet, med över 500 framträdanden före 13 års ålder. Dessa tidiga erfarenheter har format hans naturliga scennärvaro och kommunikativa spelstil.
Han har framträtt som solist med orkestrar som Philadelphia Orchestra, Helsingfors stadsorkester och Polish Radio Orchestra samt givit recitaler på bland annat Carnegie Hall. Melemed är känd för sina genomtänkta program där klassisk kärnrepertoar möter sällan spelade verk och ny musik.
Melemed är utbildad vid Juilliard School och är Steinway Artist. Sedan 2020 är han bosatt i Finland, där han är en regelbundet anlitad solist och kammarmusiker vid landets orkestrar och festivaler.