Artist Tag: Utvalda

Per Gross är en svensk blockflöjtssolist som tillhör de ledande instrumentalvirtuoserna inom sitt fält. Han började spela blockflöjt vid nio års ålder i den kommunala musikskolan och valde tidigt att fördjupa sig i instrumentet, även när många jämnåriga bytte till andra instrument. Som 15-åring debuterade han som konsertsolist i Stockholms Konserthus.

Gross tog sin masterexamen i musik/performance 2004 vid Academy of Music Southern Denmark, där han studerade för Dan Laurin. Fortsatta studier vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm ledde till solistdiplom 2009. Sedan dess har han etablerat sig internationellt och mottagit ett flertal stipendier och priser.

År 2008 tilldelades han Ljunggrenska priset, vilket uppmärksammades stort i pressen, och 2010 mottog han Svenska solistpriset – ett av de mest betydelsefulla erkännandena i hans karriär. Året därpå inbjöds Per Gross att framträda för kungen och internationella gäster på Gripsholms slott.

Nicholas Daniel OBE är en av världens ledande oboister och en av Storbritanniens mest inflytelserika musiker. Han har i grunden breddat oboens repertoar genom att beställa och uruppföra hundratals nya verk, samtidigt som han parallellt utvecklat en framgångsrik karriär som dirigent.

Som solist har han framträtt med ledande orkestrar världen över och arbetat med ett ovanligt brett repertoarspann, från barock till nutida musik. Många framstående tonsättare har skrivit verk för honom, och hans inspelningar har belönats med flera prestigefyllda priser. Som dirigent debuterade han vid BBC Proms 2004 och är verksam inom både orkester- och operarepertoar.

Nicholas Daniel är även en hängiven pedagog och kammarmusiker, bland annat som medgrundare av Britten Sinfonia. För sina insatser har han tilldelats Queen’s Medal for Music, OBE (officer of the Order of the British Empire) samt Cobbett Medal for Chamber Music.

Angelika Klas hör till Finlands mest karismatiska och mångsidiga sångsolister. Hon är utbildad vid Sibelius-Akademins solistavdelning och har även fördjupat sina studier vid Det Kongelige Danske Musikkonservatorium. Klas rör sig ledigt mellan olika genrer och är särskilt hyllad som tolkare av både klassisk lyrisk repertoar och tangomusik inspirerad av Astor Piazzolla.

Som operasångerska har hon gjort flera framstående roller, däribland grevinnan i Mozarts Figaros bröllop, Carmen i Bizets Carmen och Maria i Piazzollas Maria de Buenos Aires. Hon har framträtt vid betydande scener såsom Savonlinna Opera Festival, Novaya Opera i Moskva, Mihailovskij-operan i Sankt Petersburg och vid Finlands nationalopera.

Klas är också en efterfrågad operett- och musikalinterpret och har sjungit huvudroller i verk som Die Fledermaus, Viennese Blood, Orpheus in the Underworld och The Count of Luxembourg, samt den självbiografiska musikalen Tamara på Åbo stadsteater.

Hon är en flitigt anlitad festivalsolist och har uppträtt med de flesta finska orkestrarna, liksom i Sverige, Estland, Tyskland, Frankrike, Spanien, Litauen, Ungern, Norge, Ryssland och Danmark. Angelika Klas är även solist i den tangoinriktade Kotaja Quintet och har släppt flera album med tango- och crossovermusik

Alissa Margulis hör till en av sin generations mest uttrycksfulla och internationellt aktade violinister. Född i Tyskland i en familj av ryska musiker började hon spela violin och piano redan som barn och gjorde sin första offentliga konsert vid sju års ålder med Budapest Soloists.

Hon har studerat med några av världens främsta pedagoger och har vunnit ett flertal priser i internationella violintävlingar samt erhållit det prestigefyllda Pro Europa-priset, som överlämnades av Daniel Barenboim i Berlin.

Margulis uppträder regelbundet som solist med ledande orkestrar över hela världen samt i de stora konsertsalarna – från Carnegie Hall och Musikverein i Wien till Tjajkovskij-hallens scen i Moskva – och hon är hyllad för sin intensiva musikalitet, lyriska ton och tekniska briljans.

Som engagerad kammarmusiker har hon samarbetat med framstående artister som Martha Argerich, Yuri Bashmet, Ivry Gitlis och Mischa Maisky, och hon är en återkommande gäst på internationella festivaler som Verbier Festival, Menuhin Festival Gstaad och Progetto Martha Argerich i Lugano.

Jan-Erik Gustafsson är en av Finlands mest framstående och internationellt efterfrågade cellister, verksam som solist, kammarmusiker och pedagog. Han inledde sina studier vid Västra Helsingfors musikinstitut för Markku Luolajan-Mikkola och fortsatte vid Edsbergs musikinstitut i Stockholm för Mikhail Homitser och Frans Helmerson, där han avlade sin solistdiplomexamen 1992.

Redan vid femton års ålder uppmärksammades han internationellt genom sin framgång i EBU:s tävling för unga musiker i Köpenhamn. Sedan dess har han framträtt som solist med en lång rad ledande orkestrar världen över, däribland Kungliga Filharmonikerna i Stockholm, Berlins Radiosymfoniker, Hongkongs filharmoniska orkester samt nästan samtliga finländska orkestrar. Han har samarbetat med framstående dirigenter som Esa-Pekka Salonen, Jukka-Pekka Saraste, Paavo Järvi, Osmo Vänskä, Klaus Mäkelä och Leif Segerstam.

Som kammarmusiker är Jan-Erik Gustafsson en återkommande gäst vid internationella festivaler och har samarbetat med musiker som Pinchas Zukerman, Leonidas Kavakos, Christian Tetzlaff, Leif Ove Andsnes och Ivry Gitlis. Han har gjort flera kritikerrosade inspelningar för skivbolaget Ondine. Jan-Erik Gustafsson är konstnärlig ledare för Musikfestspelen Korsholm och spelar på en cello byggd 1890 av Stefano Scarampella .

Anna-Liisa Bezrodny (f. 10.9.1981) är en estnisk violinist, född i en framstående musikerfamilj och uppvuxen i Finland. Hon är idag en internationellt efterfrågad solist, kammarmusiker och pedagog.

Hon började spela violin redan vid två års ålder för professor Ivi Tivik. Som nioåring inledde hon sina studier vid Sibelius-Akademin i Helsingfors i sina föräldrars klass – professor Igor Bezrodny och professor Mari Tampere-Bezrodny. År 2001 flyttade hon till London, där hon fortsatte sina studier vid Guildhall School of Music and Drama. År 2006 tilldelades hon skolans mest prestigefyllda utmärkelse, Guildhall Gold Medal, vars tidigare mottagare bland andra inkluderar Bryn Terfel och Jacqueline du Pré.

Under sin karriär har Anna-Liisa Bezrodny framträtt som solist med ett stort antal orkestrar i några av världens mest ansedda konsertsalar, däribland Gewandhaus i Leipzig, Royal Festival Hall, Barbican Hall, Wigmore Hall, Konzerthaus Berlin, Kölner Philharmonie, Cadogan Hall, Birmingham Symphony Hall, Finlandiahuset, Estlands konserthus, St. Petersburgs filharmonis stora sal och Moskvas konservatoriums stora sal. Hon har samarbetat med dirigenter som Leif Segerstam, Neeme Järvi, Paavo Järvi, Kristjan Järvi, Leonid Grin, Nikolaj Aleksejev, Eri Klas, Okko Kamu, Olari Elts, Eugene Tzigane, Johannes Gustavsson, Taavi Oramo, Sian Edwards, Sascha Goetzel, Juha Kangas, Santtu-Matias Rouvali och Arvo Volmer.

Hon har spelat in en hyllad CD för Alba Records tillsammans med pianisten Ivari Ilja, med verk av bland andra Elgar, Sibelius, Prokofjev och Rimskij-Korsakov. Hon har även spelat in Eino Tambergs violinkonsert med Vanemuineorkestern under ledning av Mihkel Kütson, en DVD med Haydns och Mozarts violinkonserter samt Mendelssohns oktett tillsammans med Maxim Vengerov för Decca. Därtill har hon spelat in Enescus tidiga pianokvintett tillsammans med Bayerischer Rundfunk.

Som kammarmusiker är Anna-Liisa Bezrodny en flitig gäst vid internationella festivaler och har samarbetat med musiker som Ivry Gitlis, Maxim Vengerov, Ida Haendel, Liana Isakadze, Alexander Rudin, Mackenzie Melemed, Jan-Erik Gustafsson, Peeter Laul, Jean-Efflam Bavouzet, Lisa Batiashvili, Gilles Apap, Sayaka Shoji och Víkingur Ólafsson. Hennes repertoar sträcker sig från barockmusik till nutida verk och omfattar uruppföranden av musik av bland andra Aulis Sallinen, Sebastian Fagerlund, Tõnu Kõrvits, Jaan Rääts, Harri Wessman, Rein Rannap och Ülo Krigul.

Parallellt med sin konsertverksamhet har hon undervisat vid Hochschule für Musik Karlsruhe, Guildhall School of Music and Drama och Purcell School i London. Hon har också hållit mästarkurser i bland annat Norge, Sverige, Estland, Finland, Rumänien, Italien, Chile, Argentina, Brasilien, Ryssland och Storbritannien.

Anna-Liisa Bezrodny är konstnärlig ledare för Tallinns kammarmusikfestival och samarbetar med Estonian Sinfonietta. Bland hennes kommande projekt finns framföranden av Sibelius violinkonsert under ledning av Maxim Vengerov samt Bachs dubbelkonsert på turné tillsammans med violinisten Nigel Kennedy, med planer på en senare skivinspelning av verket och Brandenburgkonserterna.

Anna-Liisa Bezrodny spelar idag på en violin byggd 1678 av Hieronymus II Amati, generöst utlånad av Finlands kulturfond.

Michael Bleu är en finländsk musiker, låtskrivare och producent med ett uttryck som rör sig mellan pop, rock och filmiskt färgad soul. Han slog igenom 2016 med låten Oi oi, som snabbt fick stor spridning i radio och på strömningstjänster.

Hans debutalbum Michael Bleu Presents: Uusi Analogia (2019) följdes av American Graffiti (2020), ett album starkt präglat av amerikanska musik- och filmreferenser. Med Auringonlaskun ratsastajat (2021) fördjupades Bleus personliga låtskrivande, och albumet mottogs med goda recensioner. Det kritikerrosade Futuristik Soul (2024) behandlar teman som samtid, klimat och mänsklig sårbarhet och avslutas med låten Ikuisuus, som även hörs i slutet av filmen Lapua 1976. År 2025 gav han ut den pianobaserade Varjomaat-EP:n.

Utöver sin solokarriär har Bleu varit verksam i flera bandprojekt, bland annat The Duke och Colorblue, och är även aktiv som producent, författare och poddskapare. Hans konstnärskap kännetecknas av ett starkt berättande och tydliga kopplingar mellan musik, film och litteratur.